Wie vond ballet uit

Wie vond ballet uit

Men gaat ervan uit dat de oorsprong van het ballet dateert uit de Italiaanse Renaissance, rond 1500. De termen "ballet" en "bal" komen van het Italiaanse woord voor "dansen" ballare. Toen de Italiaanse Catherine de Medici de koning van Frankrijk trouwde, koning Hendrik II, introduceerde ze de Fransen in de balletwereld, wat uiteindelijk leidde tot verfijning in een formele dansstijl.

Origins of Ballet

Er lijkt niet één persoon te zijn die ballet heeft uitgevonden, maar koning Lodewijk XIV wordt gecrediteerd met het uitbreiden van zijn populariteit en het helpen evolueren naar de vandaag bekende dans. Er waren ook andere individuen die verschillende elementen bijdroegen die een grote rol speelden in de vorming van ballet.

Ballet's vroegste dagen

Het eerste echte "ballet" was Le Ballet Comique de la Reine, of The Comic Ballet of the Queen, die voor het eerst werd uitgevoerd voor het hof van Catherine de Medici op 15 oktober 1581. Dit evenement werd gehouden om een ​​bruiloft te herdenken, duurde vijf uur, en de koning en de koningin namen beiden deel aan de dans.

Aangezien dit vermaak voor de rechtbank was, werden de werken voornamelijk uitgevoerd door hovelingen, en werden slechts enkele professionele dansers typisch gegoten, meestal in meer komische of groteske rollen.

In het begin droegen deze dansers maskers, hoofdtooien en zware kostuums met lagen brokaatweefsel. De beperkende kostuums betekenden dansbewegingen waren beperkt tot kleine hops, dia's, buigingen en zachte bochten. Schoenen hadden kleine hakken en waren meer in lijn met formele kledingschoenen dan de hedendaagse balletschoenen die tegenwoordig worden gebruikt.

De invloed van Lodewijk XIV

Lodewijk XIII en zijn zoon, Lodewijk XIV, speelden vaak in deze balletten. Lodewijk XIV werd de Zonnekoning genoemd naar zijn rol in Le Ballet de la Nuit (1653), die begon bij zonsondergang en liep tot zonsopgang. Zijn persoonlijke balletmeester, Pierre Beauchamp, choreografeerde veel van de dansen die in Versailles werden opgevoerd.

Koning Lodewijk XIV realiseerde zich dat om deze kunstvorm te verspreiden, deze op de een of andere manier zou moeten worden opgeschreven. Louis vroeg Beauchamp om het schriftelijk vast te leggen en als zodanig wordt hij in principe gecrediteerd als de codificatie van de bouwstenen van het ballet. Dit is het moment waarop de vijf basisvoetposities die de kern van het ballet vormen werden vastgesteld.

Lodewijk XIV creëerde de Académie Royale de Musique op 28 juni 1669, en het vocabulaire dat daar wordt gebruikt, is nog steeds van kracht.

Ballet's expansie en introductie van danseressen

Jean-George Noverre wordt "De grootvader van het ballet" genoemd dankzij zijn invloed bij het creëren van het verhaalaspect van het ballet. Hij onderwees zijn studenten over het belang van mime en gezichtsuitdrukking als een hulpmiddel om verhalen te vertellen. Noverre publiceerde in 1760 een boek met regels en principes van ballet zoals pas d'action, de stap van actie, pantomime en meer. Zijn invloed strekte zich uit tot kostuums, en hij toonde aan dat de musicus, de choreograaf en de ontwerper samen moeten werken om een ​​mooi ballet te creëren. Tot 1681 mochten vrouwen niet optreden in ballet. Mannen kleedden zich als vrouwtjes om vrouwelijke rollen aan te nemen totdat Marie Camargo de eerste vrouw werd die in een ballet danste. Ze was geen fan van de zware, beperkende kostuums, dus verkortte ze de rokken, waardoor ze de sprongen kon maken die de geboorte brachten van die kenmerkende sprongen uitgevoerd in moderne balletten.

Het romantische tijdperk en de introductie van het ballet in Rusland

Tegen 1840 verliet Marius Petipa Frankrijk voor Rusland om balletten te produceren, en in Rusland ontwikkelden choreografen zoals Petipa en Pjotr ​​Tsjaikovski enkele van 's werelds meest populaire dansen die nog steeds worden uitgevoerd. Waaronder de Notenkraker, Zwanenmeer, en Schone Slaapster. Het belang van vrouwen in de dans bleef toenemen, vooral omdat vrouwen het vermogen toonden om op hun tenen te dansen. Marie Taglioni maakte dansen en pointe populair in de jaren 1830 met haar rol in een ballet genaamd La Sylphide. Het was ook rond deze tijd dat tutu's een deel van het ballet werden.

Een van de beroemdste en meest invloedrijke ballerina's die uit Rusland kwam, was Anna Pavlova. Sommigen geloven dat zij echt degene is die de hedendaagse spitsschoen heeft gemaakt. Haar hoge, gebogen instap liet haar kwetsbaar voor verwonding, terwijl haar slanke, taps toelopende voeten intense druk uitoefenden op haar grote tenen. Om dit te compenseren voegde ze geharde leren zolen toe voor extra ondersteuning. Daarna maakte ze het teengedeelte plat en verhardde ze om meer een doos te worden.

Modern Day Ballet

In de loop van de tijd breidde de populariteit van ballet zich over de hele wereld uit en het blijft evolueren tot het kunstenaarschap dat we in de moderne tijd zien. Zelfs vandaag blijft ballet veranderen ten tijde van Lodewijk XIV. Sinds de jaren 1990 is er meer belangstelling voor atletiek, snelheid en hyperflexibiliteit, en nieuwe balletten kijken vaak naar de esthetiek van het uithoudingsvermogen zelf. De basis en klassieke elementen blijven echter hetzelfde, een eerbetoon aan de vroege dagen van ballet in Italië en Frankrijk.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars
Loading...
Like this post? Please share to your friends:
Geef een reactie

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: