Discodansgeschiedenis

Discodansgeschiedenis

De discodansgeschiedenis wordt gevormd door de muziek waarnaar het is vernoemd. Dit is ironisch, want het eerste wat de meeste mensen denken als ze aan disco denken, is de iconische man in het witte pak, het donkere shirt losgeknoopt en met de vinger jubelend de lucht in gericht. Het is ook ironisch dat iets dat zo herkenbaar is over de hele wereld nog steeds als 'dood' wordt beschouwd.

Disco Dance History: Created for the Dance

Terwijl musicologen misschien ruzie maken over wat het eerste "disco" -album was, zijn ze het er universeel over eens dat een van de pioniers van de vorm Tom Moulton was, een man die geliefde dansen in clubs zoals de Garage in New York City in het midden van de jaren '70. Menigte verzamelde zich daar en dansten in losse improvisatie met elkaar aan populaire liedjes van de dag.

Moulton vond het frustrerend dat de meeste nummers slechts drie of vier minuten duurden – perfect voor radiostations en de limiet van wat zeven-inch-records kunnen bevatten met elke kwaliteit. Hij experimenteerde met het opnemen van een nummer op tape meer dan eens, het naadloos mixen van de beats om uitgebreide versies te maken – en vond daarmee eigenhandig de 'remix' uit, een vorm van muzikaal arrangeren die tot op de dag van vandaag in bijna elk muziekgenre aanwezig is.

Het doel van Moulton was echter niet om een ​​nieuwe dansmuziekvorm te creëren, maar zoals hij het uitdrukte, wilde hij muziek maken die mensen konden dansen naar. Hij werkte samen met andere geluidstechnici en opnamekunstenaars om platen met een langere speeltijd te ontwikkelen, en de drukte bij de dansclubs begon enthousiast te reageren. Zonder de beperkingen van slechts enkele minuten, begonnen complexere versies van choreografie op te duiken.

De dansvormen van disco

Discodansen is geen technisch complexe vorm – de wortels liggen in andere populaire dansen van Afro-Amerikaanse, Latijnse en Caribische dansen, getransformeerd in Amerika tot dansen als de Hustle, de Cha-Cha en 'Touch Dancing'. Terwijl iedereen kon leren om naar het heldere ritme te gaan met niets meer dan een stap-aanraking heen en weer, werden veel meer complexe bewegingen gemaakt en geleerd omdat steeds meer mensen hun dingen op de vloer wilden laten zien.

De vloeren zelf werden onderdeel van de discogeschiedenis, met veel theatrale lichttechnologieën die in de club werden verwerkt en zo werden ontworpen dat ze de muziek aanvulden. Er werden danswedstrijden gehouden, soms met aanzienlijke geldprijzen, en professionele disco-dansgroepen zoals "Hot Gossip" en "Pan's People" werden georganiseerd. Individuele liedjes werden het voertuig voor nieuwe dansen, zoals de Village People's Y.M.C.A. en de line-dance bekend als De elektrische glijbaan.

Het begin van het einde: Saturday Night Fever

In 1977 bereikte de discodansgeschiedenis zijn hoogtepunt met de release van de film Zaterdag avond koorts, waarmee John Travolta wereldwijd een iconische status krijgt. De soundtrack bevatte muziek van artiesten zoals de Bee Gees en Gloria Gaynor en werd het meest succesvolle soundtrackalbum ooit verkocht. De kostuums en dansen die in de film werden gebruikt, werden popcultuurreferenties, voortdurend geparodieerd of nagebootst in alle vormen van media, van snoepreclame tot poppenspelen tot John Travolta zelf, die decennia later een vergelijkbare zelfspot met meelopende dans uitvoerde in Quentin Tarantino's. Pulp Fiction.

In het succes van Zaterdag avond koorts waren ook de zaden van het einde van de discodansgeschiedenis. Platenmaatschappijen overstroomden de markt, elke club wilde een discodansclub worden en het grote publiek begon zich te vervelen. Aan het begin van de jaren 80 riepen radio-DJ's om de "Death of Disco" en de reactie werd zo intens dat een "Disco Demolition Night" gesponsord door een radiostation uit Chicago resulteerde in duizenden dollars schade aan het Comiskey-park door rellen fans. Halverwege de jaren tachtig was 'disco' een vies woord en werd het als dood beschouwd.

Disco is dood; Lang leve de disco!

Hoewel het niet "disco" wordt genoemd, leven de dansen en de muzikale stijl voort. Hiphopdansers zetten de traditie van de danswedstrijden voort, de Electric Slide is nog steeds een hoofdbestanddeel op bruiloften en dansclubs over de hele wereld, en muziekvormen zoals "House" -muziek zijn vernoemd naar legendarische dansclubs zoals het Waterhouse. Hoewel het misschien nooit de hedonistische, drugs- en seks-gevulde ervaring van een pre-AIDS en pre-Drug War-tijdperk zal bereiken, blijft de kern van disco. Disco wordt gedaan voor de pure vreugde van muziek, dans en mensen die ze samen delen.

Bekijk de video: RISE (ft. The Glitch Mob, Mako, and The Word Alive). Werelden 2018 – League of Legends

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars
Loading...
Like this post? Please share to your friends:
Geef een reactie

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: